一把吉他
，
一世漂泊
，
一生爱国心
。


6月17日
，
资深音乐人陈彼得之子发布讣告
，
其父于2025年6月14日上午9时46分在成都安详辞世
，
享年82岁
。


“曲未终
，
人不散
。
”讣告中的这句话
，
仿佛是他留给世界的最后告白
。


在此
，
让我们简短回顾一下这位“流行音乐教父”的一生
。


从成都到台北

1943年8月12日
，
成都的暑气正浓
。
陈晓因——后来以艺名“陈彼得”闻名于世——此诞生
。
他的父亲是空军飞行员
，
家境不错
，
这使他在那个动乱年代依然能过上安定的生活
。


然而1949年的人生转折让这样的生活戛然而止
。
那一年
，
5岁的陈彼得随父母登上飞往台湾的航班
，
一家人却不得不将年仅3岁的弟弟留在成都外婆身边
。
飞机起飞的那一刻
，
谁也不知道
，
兄弟二人的下一次见面竟是在近四十年之后
。


在台湾眷村的岁月里
，
母亲口中的四川话成了他与故乡唯一的联系
。
母亲讲述的成都小吃、梧桐树荫
，
在他心中种下了乡愁的种子
。
乡音成了他最初的语言记忆
，
这份记忆将在半个世纪后重新苏醒
，
成为届时他音乐创作的灵感来源
。


眷村旧照

在台湾的日子里
，
陈彼得一天天长大
。
父母都期望他成为工程师
，
陈彼得也如他们所愿考取了台湾成功大学机械工程专业
。
但对于陈彼得来说
，
音乐才是真正的人生挚爱
。
大学时代的他痴迷于甲壳虫、猫王和鲍勃·迪伦
，
会唱数百首英文歌
。
怀着对音乐的狂热
，
他自制电吉他
，
还和陶喆的父亲陶大伟一同组乐队
，
在歌厅做驻唱
，
成为台湾最早的一批流行歌手
。


当时
，
歌厅里的外国客人居多
，
他需要一个便于记忆又比较时髦的艺名——“陈彼得”由此诞生
。


“音乐教父”

陈彼得在歌厅崭露头角后
，
得到了不少人的关注
。
当时的台湾乐坛大佬翁清溪第一次见到桀骜不驯的陈彼得时便放话：“这个陈彼得
，
不得了！”1971年4月
，
在翁清溪的提携下
，
陈彼得发行了首张个人专辑《玫瑰安娜》
，
收录了《梨山痴情花》《迷你迷你》等10首歌曲
。


不过
，
当时的台湾乐坛正是一代华语天后邓丽君的天下
，
甜美情歌风靡一时
。
适合陈彼得的歌曲并不多
，
翁清溪鼓励他自己创作
。
无心插柳柳成荫——1972年
，
他将无意间吹的口哨谱成曲子
，
没想到最后却成了传唱大街小巷的经典曲目《含泪的微笑》
。


在甜美情歌盛行的年代
，
陈彼得独树一帜、大胆创新
，
率先将摇滚、R&B等西洋元素引入流行乐坛
，
创作出了属于自己的独特风格
。
这种先锋性的融合为华语流行音乐开辟了新天地
，
也为他赢得了“台湾流行音乐教父”的称号
。


到了二十世纪八十年代
，
陈彼得的名字在乐坛已是如雷贯耳
。
鼎盛时期
，
电台评选热歌
，
前三名竟全是他的作品
。
在这段时期
，
他还创造了好几个“一曲捧红一人”的神话：费玉清凭《一条路》《一剪梅》《几度夕阳红》大红大紫；刘文正靠《迟到》《一段情》红遍两岸；高凌风也因他量身打造的《那天晚上》《不说一句话》跻身巨星行列
，
甚至连“高凌风”这个艺名也是陈彼得取的
。


“谁要是不红了
，
就去找陈彼得写歌
，
只要他肯写
，
就一定能红
。
”当时的台湾音乐界流传着这样的说法
。
凤飞飞、高胜美、欧阳菲菲、徐小凤等歌手
，
均因演唱他创作的歌曲而攀上事业高峰
。


盛名之下
，
陈彼得却始终没有忘记自己的根在何处
。
80年代中后期
，
他为歌手凌峰创作了《吾爱吾国》
，
抒发对故土的思念：“如果有轮回
，
我情愿投生
，
再回到中国
，
因为我还没有见识过她的地大物博”
。
然而遗憾的是
，
这首歌尚未发行就遭到台湾当局封禁
。


与此同时
，
陈彼得牵头成立了台湾演艺工会
，
为艺人争取权益
。
在他的带领下
，
艺人薪水实现了“三级跳”
。
但工会事务的繁杂、创作的瓶颈
，
加上爱国热情被误解的多重压力
，
终于压垮了这位音乐才子——正值盛年的陈彼得患上了严重的抑郁症
。


一次演唱会上
，
作为嘉宾的陈彼得唱完两首歌后突然离场
。
“心跳得人就要快爆炸了
，
我感觉到我必须马上要去急诊
。
”他回忆道
。
从此
，
陈彼得在乐坛彻底“消失”
，
寄情山水
，
寻求心灵的出口
。


回归故乡
，
歌唱祖国

1987年10月
，
台湾开放居民赴大陆探亲的消息传来
。
陈彼得瞬间泪流满面——这一天终于等到了！次年5月
，
44岁的陈彼得踏上了回乡之路
。
走下飞机
，
他看到一个酷似自己的面孔
。
没有多余的言语
，
两人默契地微笑、握手、拥抱
。
失散近40年的兄弟就这样重逢了
。


弟弟带他从上海返回成都
。
家乡的梧桐树、担担面的香味
，
让母亲口中的记忆变得鲜活起来
。
陈彼得吃着家乡的蒸菜赞不绝口
，
尤其是一碗担担面
，
吃得他泪眼婆娑：“是母亲的味道
。
”

同年11月
，
陈彼得率团在大陆举办20场“探亲演唱会”
。
成都、重庆、武汉的万人体育场
，
场场爆满
。
舞台上的他甩掉围巾和外套
，
动情高呼：“今天晚上没有什么台湾海峡
，
咱们今天就是唱
，
你们要唱多久我就唱多久！”

这次回乡成为他人生又一个重要的转折点
。
90年代初
，
陈彼得将事业从台湾移至大陆
，
1993年旅居广州
，
2001年定居北京
。
在北京胡同里
，
他创办“喜鹊棚”录音棚
，
专门提携热爱音乐的年轻人
。
窦唯、崔健、汪峰等后来在华语乐坛红极一时的音乐人都曾在这里录过歌
。


不过
，
对陈彼得个人来说
，
更重要的转变是创作方向的改变
。
中国古诗词成为他的新素材
，
他陆续为上百首古诗词谱曲
。
在陈彼得看来：“古诗词几千年留传下来
，
它还不够好吗
？要把它展示出来
，
展示在世界的面前
，
让世界知道我们民族里面有这些多么好的瑰宝
。
”

2018年
，
74岁的陈彼得登上《中国好声音》舞台
，
自弹自唱《飞屋环游记》主题曲《Remember me》
。
当他在台上演唱的时候
，
四位导师无一转身
。
然而
，
当演唱结束、导师们看到他的真容后
，
庾澄庆立刻起身问好
，
周杰伦忙不迭地跑下评委席拥抱他
。
庾澄庆后来解释
，
在乐坛
，
陈彼得是几乎所有人的大前辈
，
他们完全不配当陈彼得的导师
，
所以无人敢转身
。


同年3月
，
他在《经典咏流传》的舞台上
，
以现代方式演绎辛弃疾的《青玉案·元夕》
，
震撼全场
。
陈彼得说：“辛弃疾是壮志未酬的一个武将
，
我唱这首歌的意思就是
，
告诉辛弃疾老爷子
，
他梦想中强大的中国
，
我们这个时代做到了
。
”

2019年春节期间
，
央视快闪活动在成都宽窄巷子举行
。
白发苍苍的陈彼得抱着吉他
，
领唱《我和我的祖国》
。
当上万人的歌声在他耳边响起
，
老人仰望天空
，
将拳头放在胸口
，
哽咽难言
。
事后接受采访时
，
他动情地说：“70多年了
，
终于能站在故乡歌唱祖国
，
还有什么比这更感人的吗
？”这次演唱还一度让他成为“感动中国2019”候选人物
。


晚年回归成都的陈彼得继续创作不辍
。
2021年4月
，
他推出为家乡创作的第一首歌《天府之水天上来》
。
2023年8月
，
80岁高龄的他在河南卫视七夕晚会演唱《追梦人》
，
那沉淀岁月的声音让无数观众泪目
。
直到2024年初
，
他仍活跃在舞台上
，
参加大湾区新年音乐会
，
与郁可唯共同演唱《故乡的云》等经典曲目
。


尾声：曲终人不散

2025年6月14日
，
陈彼得在成都走完了他82年的人生旅程
。
家人发布的讣告中写道：“这位华语乐坛永恒的追梦人
，
曾以《一条路》丈量人生
，
借《青玉案·元夕》叩问岁月长河
。
那些刻进血脉的旋律
，
承载着他对艺术的虔诚...曲未终
，
人不散
。
”

陈彼得的一生
，
是半部华语流行音乐史的缩影——从革新中国台湾乐坛的教父
，
到中华古诗词的守夜人
，
他用旋律跨越海峡
，
让文化血脉在音符中重逢
。
他的友人在得知他去世的消息后这样评价他：“这位老人值得尊重
。
他的一举一动都是爱国热情的流淌和对音乐以及传统文化的热爱
。
”

从《一剪梅》到《我和我的祖国》
，
从台北录音室里的年轻才子到宽窄巷子里的白发歌者
，
陈彼得用一生诠释了“音乐无界
，
赤子有根”的深刻内涵
。
当他弹唱起那些千古名句时
，
人们仿佛看到一场跨越时空的对话——一位永远的游子
，
终于循着星河流转的歌声
，
回到了永恒的故乡
。


网友看法

1、网友藏否古今打油诗：缅怀陈彼得先生 《迟到》岁月情难逝，《阿里》传奇韵永留。 《一剪》梅香飘万里，《无言》结局意千秋。 《一条》漫漫长途路，数首经典绕指柔。 乐坛泰斗今仙去，音魂不朽耀九州。

2、网友全屋定制价格鉴定：一路走好!您的音乐和歌声永流传!

3、网友北郡忆风哦：音乐教父，很爱国

4、网友小后天呀：衰老是我们终将迎接的那场落日，曲未终，人不散，愿陈老先生一路走好！

5、网友蜗居老实人：陈老爷子一路走好[祈祷][祈祷][祈祷]

6、网友青春60后：真正的爱国音乐人

7、网友王红155501600：[祈祷][祈祷][祈祷]

8、网友jerry02：一路走好

9、网友熊猫胡子兵：陈老爷子一路走好[蜡烛][蜡烛][蜡烛]